Sunday, May 3, 2015

Anoche A Las Dos (Last Night At Two)

Tango 1926

Music: Raúl Joaquín de los Hoyos
Lyrics: Roberto Lino Cayol

This performance:
Orchestra:  Héctor Varela
Singer: Armando Laborde
Recorded: Buenos Aires, Nov 15 1951.

Curated and Translated by Luigi Seta


Tango Talks! (El tango nos habla)

Esta vez el tango nos cuenta la historia de infidelidad  de una mujer casada quien es descubierta por su marido, con un desenlace de gran contenido dramático. Todo un radioteatro condensado en tres minutos, magistralmente creado por el autor Roberto Lino Cayol, un gran letrista, periodista y autor teatral de principios del siglo XX. Bravo! Escuchemos….

This time the tango tells the infidelity's story of a married woman who is discovered by her husband, with an outcome of great dramatic content. A truly soap opera  condensed in three minutes, brilliantly made by the author Roberto Lino Cayol, a great lyricist, journalist and playwright of the early twentieth century. Bravo! Let’s listen....


Acerca del Cantante / About the Singer 
Armando Laborde - (1922-1996)

Nombre real / Real name: José Atilio Dattoli.

A partir de 1940 y junto con Alberto Echagüe Armando Laborde  fue unos de los cantantes emblemáticos de la orquesta de Juan D’Arienzo. Era un excelente cantor de grandes condiciones innatas, afinado y con un timbre agradable, del que muchos se han preguntado qué hubiera pasado si éste hubiera intervenido en otras orquestas de ritmo más pausado.

From 1940 together with Alberto Echagüe, Armando Laborde was one of the iconic singers of the orchestra of Juan D'Arienzo. He was an excellent singer of great natural instincts, honed and a pleasant timbre, which many have wondered what would have happened if he had intervened in other orchestras of slower pace.

Pero lo cierto es que el ritmo de D'Arienzo lo atrapó y en esto tuvo mucho que ver el éxito de la orquesta y la buena paga. Hasta tal punto que en dos oportunidades se retiró para buscar otros rumbos y regresó. Sus retornos a la orquesta fueron acogidos con beneplácito ya que cantor y director se necesitaban mutuamente.


But the truth is that the beat of D'Arienzo caught him and this had much to do with the success of the orchestra and the good pay (very good pay). So much so that twice he pulled out to look into other directions and returned. His returns to the orchestra were very welcomed, as singer and director needed each other.

Su labor en la sala de grabación se extendió durante cuarenta años, desde su debut en 1944 con los temas “Magdala” y “Color de Cielo”, hasta 1984.  No dejó nunca de ser un muchacho de barrio, tanto en su forma de expresarse como en sus pensamientos sencillos pero acertados.

His work in the recording room lasted forty years since his debut in 1944 with the songs "Magdala" and "Color de Cielo" until 1984.  Never stopped being a neighborhood boy, both in his form of expressions and in his simple but successful thoughts.

Esta actuación corresponde a su primera ruptura con D'Arienzo en 1951, cuando se va a la orquesta de Héctor Varela con quien grabó 24 temas entre los que se encuentra Anoche A Las Dos.

This performance corresponds to his first break with D'Arienzo in 1951, when he is going to the orchestra of Héctor Varela with whom he recorded 24 songs among which is "Anoche A Las Dos".

Sin duda, Armando Laborde fue un cantor admirado por los degustadores del mejor tango, su éxito se emparentó con el de D'Arienzo, pero paradójicamente, sus dotes artísticas no fueron aprovechadas en la medida de sus merecimientos.

Undoubtedly, Armando Laborde was a singer admired by connoisseurs of the best tango, his success became related with D'Arienzo, but paradoxically, his artistic abilities were not exploited to the extent of his merits.





Castellano:


Por fin has logrado, mujer de la calle
que un hombre decente se pierda por vos,
que hiera en su carne con odio asesino
quien un calabozo jamás conoció.
Mientras trabajaba de noche en la imprenta,
para que tuvieses el pan que te di,
vos hasta olvidando que tienes un hijo
mi nombre y el tuyo manchabas así...


¡Gata!, con un arañazo
pagas mi amor, inconsciente,
no merecés ni el balazo
que un hombre decente
te acaba de dar.
Y hoy, cuando el llanto te ahoga,
no es que estés arrepentida,
es al pensar que la herida
tu cuerpo de loca
te pueda estropear.


(Ella dice:)

“Yo estaba tranquila sentada en mi mesa,
hace unos instantes en este café,
cuando de repente un hombre se acerca,
afuera me llama y salgo tras de  él...
Sin mediar palabra, sacando un revólver,
un tiro en el brazo cobarde me dio,
y este caballero vio huir al canalla
y en ayuda mía, valiente acudió…”


(El responde:)

¡Mientes!, yo soy quien la ha herido.
¡Mientes!, no quieras salvarme,
solo el culpable yo he sido
y voy a entregarme, señor oficial.
¡Lloras! no borra tu llanto
ni tu mentira indulgente
todo el dolor y el quebranto
que a un hombre decente
le has hecho pasar.

English:


You finally achieved, woman of the street,
that a decent man lose his temper for you,
striking your flesh with assassin hatred
who had never being in a prison cell.
While I was working at night in the printing shop,
to put bread on your table,
you, forgetting that you have a child
my name and yours stained this way...


Cat woman!, with that scratch
you pay my love, irresponsible,
you don’t deserve the bullet
that a decent man
just gave you.
And now, when the tears are drowning you,
Is not that you are regretful,
It is because you think that the wound
may ruin
your vixen’s body.


(She says:)

“I was quietly sat at my table,
just a few moments ago in this cafe,
when suddenly a man approaches,
called me to outside and I go after him...
Without a word, pulling a revolver,
he gave me a coward shot in the arm ,
and this gentleman that saw the rogue fleeing
bravely came in my help …”


(He responds:)

You are lying!, I was who has hurt you.
Don’t lie!, don’t try to save me,
I am the only culprit to blame
and I'll give myself in, Officer.
Cry! your tears or your indulgent lie 
are not erasing
all the pain and grief
that to a decent man
you've put through.

Saturday, April 4, 2015

Rebeldía (Rebelliousness)

Tango - 1946 

Music: Roberto Nievas Blanco
Lyrics: Oscar Rubens

This performance:
Orchestra:  Miguel Caló
Singer: Raúl Iriarte
This version: Enero 21, 1947. Buenos Aires, Odeon, record number 30016 16234



Curated and Translated by Luigi Seta



Tango Talks! (El tango nos habla)

Con amor y con todo el dolor, pero sin la valentía ni la fuerza necesaria, a veces debemos pedirle a la otra persona que nos aleje de su vida, pues ya no podemos seguir adelante con ese sufrimiento. La mente se rebela al corazón… muy a pesar del futuro lúgubre que se avecina.  El tango es un oráculo al que debemos escuchar…


With love, with all the pain but without the courage or the strength needed, sometimes we shall ask the other person to banish us from his/her life, because we can not go on and on with that suffering. The mind rebels itself to the heart ... despite the dreary future that lies ahead. Tango is an oracle to which we must listen...

© Luigi Seta


Acerca del Cantante / About the Singer 
Raúl Iriarte

Nombre real / Real name: Fiorentino, Rafael  (1916 - 1982)

Nació en el tanguerísimo barrio de Barracas de Buenos Aires; sus padres se trasladaron más tarde a la zona de clase media alta de San Isidro . Tal vez después de Gardel, ha sido uno de los vocalistas de tango más famosos y solicitados en América Latina.

He was born in the Buenos Aires’s very tanguero neighborhood of Barracas; his parents moved later to the middle upper class area of San Isidro. Maybe after Gardel, has been one of the tango vocalists most famous and requested in Latin America.

Desde muy joven se sintió atraído por la música; tenía una devoción por el canto y la guitarra. Hizo su debut en la radio a la temprana edad de 17. Tenía un registro de barítono, una voz afligida con un muy especial color, dicción perfecta y una muy buena apariencia en el escenario.

Since early age he was inclined towards music; he had a devotion for singing and guitar playing. He made his debut in radio at the early age of 17. He had a baritone range, an afflicted voice with special color, perfect diction and good scenic look. 



Después de actuar en otras orquestas, a principios del 1943 se incorporó a la de Miguel Caló alli grabó su primer disco : "Es en vano llorar".  En todo el continente americano su nombre fue extremadamente popular. Tanto es así que los programas de radio que transmitían tango sólo se incluyeron los registros de Iriarte y de Gardel . Sus números más pulidos con Miguel Caló fueron, sin duda, la clave para tal auge .

After other orchestras, in the early 1943 he joined  Miguel Caló cutting his first record:”Es en vano llorar” (It’s in vain to cry for you). In the whole American continent his name was extremely popular. So much so that on the radio programs that aired tango music only were included Iriarte's and Gardel's records. His most polished numbers with Miguel Caló were undoubtedly the key to such boom. 

Aclamado y admirado en todos los lugares en los que haya llegado con su voz y su manera tan especial y placentera, él fue uno de los embajadores más importantes del tango argentino.

Acclaimed and admired in all the places where he arrived at with his voice and pleasant way, he was one of the most important ambassadors of Argentine tango.


Rebeldía (Rebelliousness) 






Castellano:


Con las manos rojas de apretar el corazón,
ahogando un grito sordo de rencor.
Rebelde como el agua frente al fuego,
como el mar frente a las rocas, hoy me rebelo.


Con tu amor tirano que no sabe de razón,
rebelde con mi propio corazón.
Te pido que te vayas, que me dejes,
que te alejes de una vez, ¡será mejor!


Sé que lloraré después,
que jamás te olvidaré.
Sé que cada noche sin tu risa, sin tu voz,
¡cuánto extrañaré tu amor!


Pero es preferible más perderte
a seguir siendo un fantoche
sólo por verte.
No, ¡dejame por favor!
Hoy se rebeló mi amor.


Con tu amor tirano que no sabe de razón,
rebelde con mi propio corazón.
Te pido que te vayas, que me dejes,
que te alejes de una vez, ¡será mejor!
English:


With my hands red of squeezing the heart,
stifling a muffled cry of anger.
Rebel, like water in front of fire,
like the sea opposing the rocks, today I rebelled.



With your tyrant love that knows no reason,
rebel with my own heart.
I ask you to leave, please leave me,
go away away at once, it will be better!


I know I'll cry later,
that I will never forget you.
I know that every night without your laughter, without your voice,
How much I’ll miss your love!


But it is preferable to lose you
that remaining a puppet
just to see you.
No, please leave me!
Today my love rebelled.


With your tyrant love that knows no reason,
rebel with my own heart.
I ask you to leave, please leave me,
go away away at once, it will be better!


Nota: la letra fue tomada directamente de la versión de esta actuación.
Note: the lyrics were taken directly from the performance.


Danced by Majo Martirena and Rodrigo Fonti

Majo y Rodrigo muestran aquí un muy particular sentimiento porteño, sensual con una musicalidad soberbia, combinando la esencia del tango tradicional con elementos dinámicos del tango contemporáneo.

Krakus Aires Tango Festival in 
Juliusz Słowacki Theatre. 
Kraków 6.05.2018

Majo and Rodrigo are displaying a particular "porteño" sentiment, sensual with superb musicality, combining the traditional essence of tango with dynamic elements of contemporary tango.

Now in a Tanda...





And finally the incredible voice and emotion of Virginia Luque... sending a deep message.
Just see for yourself...



Rebeldia - Virginia Luque
Album Virginia Hoy
Buenos Aires, mid-78





Sunday, March 29, 2015

Derrotado (Defeated)

Tango

Music: Antonio María Arcieri
Lyrics: A. Bernárdez  (Antonio José Agustín Bernárdez) y José Demetrio Terragno

This performance:
Orchestra:  Carlos Di Sarli
Singer: Roberto Florio “El Chocho”
Recorded:Buenos Aires,  September 27 1956,  RCA-Victor 1A-1074 S5144


Curated and Translated by Luigi Seta


Tango Talks! (El tango nos habla)

A veces nos brindamos de cuerpo y alma sólo para ver que ese amor no es correspondido de la misma manera, entonces debemos aceptar las consecuencias y tener que vivir con ese dolor… para terminar envueltos en la más oscura de la tinieblas. No siempre el tiempo cura. Sabias palabras de este tango.



Sometimes we offer ourselves with our entire soul only to see that love is not reciprocated in the same way, then we must accept the consequences and have to live with that pain... ending up wrapped in the darkest of darkness. Not always time cures. Wise words of this tango.


Acerca del Cantante / About the Singer
Roberto "Chocho" Florio

El Chocho Florio fue un cantor emotivo, apasionado, que dramatizaba con justeza los temas de su repertorio.  Cantaba como pibe de barrio, sin mayores conocimientos musicales, pero siguió consejos y estudió con unos muchachos guitarristas, más tarde con una profesora de música.

"Chocho" Florio was an emotional singer, passionate, rightly dramatizing the themes of his repertoire. He sang as a neighborhood kid without a major musical knowledge, but following very good advices he studied with many guitarists, to later continue with music teachers.

En la segunda parte de los años 50 llega su mejor época, cuando se interesa por él el Maestro Carlos Di Sarli. Su repertorio comprendió temas que hoy siguen vigentes y que fueron éxitos entre 1956 y comienzos de 1958 incluyendo este gran tango “Derrotado” actuando también en el famoso cabaret Marabú de la calle Maipú 365, Mi Club de Suipacha 586, muchos clubes, LR1 radio El Mundo y grabando discos para RCA. Víctor.


In the second part of the 50's he reaches its peak when Maestro Carlos Di Sarli is interested on him. His repertoire now encompasses great songs that were hits between 1956 and early 1958 including this great tango "Defeated", also performing at the famous cabaret Marabú at 365 Maipú St., the Mi Club at the 586 Suipacha St., many other famous clubs, LR1 Radio El Mundo and recording albums for the RCA Victor label.

Fue un cantante intimista, cálido y delicado, con muy buena afinación y distintiva personalidad, no obstante recordarnos, por momentos, al Pibe Rufino, quien por otra parte, tuvo un gran ascendiente no sólo en Florio sino en otros muchos cantores.

It was an intimate, warm and delicate singer, with good intonation and distinctive personality, however remind us, at times, the “Pibe” (Kid) Rufino, who on the other hand, had a great influence not only in Florio but in many other singers.


Derrotado (Defeated)




Castellano:


Cuántas veces yo me alcé para gritar
Más el miedo de perderte me frenó,
Y de nuevo resignándome a mi mal
Busqué el embrujo de tu voz
Arrodillándome a tu amor.


Yo no acierto a comprender
Con qué razón,
Me enredaste en tu vida
Si después,
Cuando yo te di mi corazón
Fuiste negándome ese querer.


Yo quemé en tus amores lo mejor de mi ilusión
Y perdí la esperanza de llegar a reaccionar,
Ya sin fe, sin cariño, derrotado,
Hoy repaso con tristeza los momentos del pasado.


Sin saber por qué vuelve a mi memoria, ése, tu amor,
Sin poder arrancarte ni gritarte mi dolor,
Sé que estás en mi vida, tanto y tanto
Que te busco en mi quebranto, aliviando al corazón.


Me ha quedado solamente de tu amor
Un recuerdo que te busca más y más
Tu jugaste con mi corazón
Y sin embargo yo no se olvidar.


Sin saber por qué vuelve a mi memoria, ése, tu amor,
Sin poder arrancarte ni gritarte mi dolor,
Sé que estás en mi vida, tanto y tanto
Que te busco en mi quebranto, porque ya no puedo más.
English:


How many times I lifted myself to cry
But the fear of losing you stopped me,
And again resigning myself to my calamity
I look for the spell of your voice
Kneeling in front of your love.


I don’t understand
For what reason,
You got me tied in your life
If then,
When I gave you my heart
You were denying that love.


I burned in your love the best of my illusions
And I lost the hope in reacting,
And without faith, without your love, defeated,
Today I look back with sadness the moments of the past.


Without knowing why your love come back to my memory,
Unable to tear or yell to you my pain,
I know you're in my life, so, so much
That I look for you in my grief, trying to relief  the heart.


I only have from your love
A memory that is looking for you more and more
You played with my heart
And yet I don’t know how to forget.


Without knowing why your love come back to my memory,
Unable to tear or yell to you my pain,
I know you're in my life, so, so much
That I look for you in my grief, because I can not take it anymore.

Nota: la letra fue tomada directamente de la versión de esta actuación.
Note: the lyrics were taken directly from the performance.




Performed by Mauro Peralta and Claudia Cortez 

Notable interpetación del mensaje de este tango. El dolor y la pasión se unen dramaticamente en los densos movimientos que presagian el sombrio final. Real como la vida misma. Carpe Diem!

Remarkable interpretation of the message of this tango. Pain and passion come dramatically together in the dense movements that presage the somber end. Real as life itself. Carpe Diem!


Performance on August 2013
Los Angeles - California




Sunday, March 22, 2015

Un Crimen (A Crime)

Tango

Music: Luis Rubistein
Lyrics: Luis Rubistein

This performance:
Orchestra: Miguel Caló
Singer: Raul Berón
Recorded: Buenos Aires, October 9, 1942.
Disco Nacional Odeon Industria Argentina, 8369 12289,  Veroton (Red & Gold Label).


Curated and Translated by Luigi Seta

Tango Talks! (El tango nos habla)

El genial autor, periodista y compositor Luis Rubistein nos cuenta una particular historia que bien podria ser el guión de un film noir al más puro estilo de Jules Dassin, con sus brutales antihéroes, o salidos de una pelicula de Werner Herzog con sus torturados y perdedores protagonistgas.

The great author, journalist and composer Luis Rubistein tells in this tango a particular story that could very well be the script of a film noir in the style of Jules Dassin, with its brutal antiheroes or out of a Werner Herzog's film  with its tortured and born-loser protagonists.

1979 Werner Herzog's film Woyzek
A veces el amar con exageración puede llevarnos al peor de los caminos y condenarnos a vivir por siempre con el remordimiento de lo hecho, para sufrir eternamente al no tener más a la persona que amamos y seguir viviendo solo para recordarla. El peor de los castigos.

Sometimes love with exaggeration can lead us to the most sinister path condemning us to live forever with guilt and remorse and perpetually suffering not having anymore the person we loved, continuing to live only to miss him/her. The worst of punishments.


Acerca del Autor / About the Author
Luis Rubistein (1908-1954)

Su familia provenía de Ekaterinoslav, en Ucrania. Sus padre zapatero y su madre maestra de escuela hebrea, decidieron emigrar ante el azote del antisemitismo, recrudecido en tiempos de la guerra ruso-japonesa, y llegaron a Buenos Aires a comienzos de 1906.

His family came from Ekaterinoslav, Ukraine. His father was a cobbler and his mother a teacher of a Hebrew school, they decided to emigrate to the scourge of anti-Semitism intensified in times of the Russo-Japanese War, and came to Buenos Aires in early 1906.

Nació en la humilde casa de familia del barrio de San Cristóbal, trozo del profundo sur de la capital argentina. En esa vivienda ejercía el padre su oficio de zapatero remendón y la familia se hacinaba en dos cuartos.

He was born in the humble family home in the neighborhood of San Cristobal, slice of the deep Argentina’s capital. In that house the father exercised his craft cobbler and the family poorly lived in only two rooms.

Rubistein nunca fue una letrista sutil, superponiendo a la fina melodía de su música versos verdaderamente brutales. Esa dicotomía en su obra sorprendida a todos y era parte e su atractivo.  Luis podía idear varios temas en un mismo día. Hubo épocas de su vida en que se convirtió en un verdadero fabricante de canciones, acumulando una obra indeterminable.

Rubinstein never was a subtle lyricist, overlapping to the fine tune of his music his truly brutal verses. This dichotomy in his work surprised most people and was part of its appeal. Luis could devise various subjects in a day. There were times in his life when he became a true “manufacturer” of songs, accumulating an indeterminable amount of work.

El siempre estuvo orgulloso de su condición de judío.. En 1942 Luis escribió la letra de “Yánkele (Mi Muchacho)”, intercalando algunos versos en ídisch y con música de su hermano Elías. Esta canción, fue compuesta especialmente para “Soy Judío”, una obra de Luis Pozzo Ardizzi que se propalaba por Radio Del Pueblo con enorme éxito.

He was always proud of his Jewishness.. In 1942 Luis wrote the lyrics to " Yánkele (My Boy)", interspersing some lines in Yiddish with music by his brother Elijah. This song was composed for "I'm Jewish", a work of Luis Pozzo Ardizzi that which was broadcaste by Radio Del Pueblo with enormous success.





Castellano:

Mi drama, señor Juez, es en la historia
Que puede comenzar por el final,
Ya sé que en lo grotesco de mi gloria
No es fácil parecer sentimental.
La vida que le di, fue una tortura
Y su alma soportó mi frenesí,
Mis celos terminaron en locura
Y en medio de un infierno, me perdí.

Y vi neblina en sus ojos
Cuando mis dedos de acero,
En su cuello de nácar
Bordaron un collar.
Rodó besando mis manos
Y apenas pudo gritar,
Su voz se ahogó sin reproche
Y así mansamente, tuvo fin su noche.
Tengo su angustia en mis ojos
Y no la puedo arrancar.

Yo quiero, señor Juez, con esta historia
De un crimen tan perverso y tan brutal,
Que no haya ni una marca en su memoria
Y sepan que era buena y le hice mal...
English:

My drama, Your Honor, is in the story
That well can start by the end,
I know that in the grotesque of my act
It's not easy to look sentimental.
The life I gave her was a torture
And her soul was bearing my frenzy,
My jealousy ended in madness
And through that hell, I got lost .

And I saw haze in her eyes
When my fingers of steel
In her pearled neck
Embroidered a necklace.
She rolled kissing my hands
And harly she couldn’t scream,
Her voice was drowned without reproach
And like that, gently, her night had an end.
I have her anguish in my eyes
And I can’t pull it out.

I want, Your Honor, with this story
Of a wicked and brutal crime,
That there will not be a spot in her memory
And know that she was good and I did wrong ..



Danced by Pino Bongiorno and Giulia Galante

Tango muy bien interpretado, respetando el dramatismo de la historia, con movimientos densos, pausados, casi con dolor. La exagerada volcada marca el momento el comienzo de la confesión del crimen. Los adornos de Giulia, van perfecto con el espíritu y la pesadumbre del mensaje. Los bailarines primaron esto a un baile mas tecnico y puntilloso.  Asi debe ser!


Il Giardino del Tango
Rome - 2013

Tango very well performed, respecting all the drama of the story, with dense and slow movements, almost in pain. The exaggerated volcada matches the commencement of the confession to the crime. Giulia’s ornaments, go perfect with the spirit and grief of the message. The dancers prevailed that than having a more technical and punctilious dance. So it should be!


Creditos / Credits:

Imagen tomada de la película de 1979 Woyzek dirigida por el director alemán Werner Herzog que está protagonizada por Klaus Kinski y Eva Mattes. Es una adaptación de la obra de teatro Woyzeck del dramaturgo alemán Georg Büchner. Otra trama de celos enfermizos y posesivos que llevaran a un atormentado protagonista a matar a la persona que más ama.

Image taken from the 1979 film Woyzek by the German director Werner Herzog that stars Klaus Kinski and Eva Mattes. It is an adaptation of the play Woyzeck by German dramatist Georg Büchner. Another plot of insane and possessive jealousy that will take the tormented protagonist to kill the person he loves the most. 

Gracias a Carolina Vila por su conocimiento y pasión por el cine y el arte.
Thanks to Carolina Vila for her knowledge and passion for film and art.